Народный артист Украины Жан Мельников: «Мир нашему дому!»

Предновогодним подарком театра Горького днепропетровским ценителям искусства стал спектакль по пьесе Александра Гельмана «Скамейка». В этом камерном, всего на двух актеров (роли блестяще исполняют пары Нинель Амутных – Сергей Федоренко и Елена Попова – Николай Филенко), спектакле все действие разворачивается на одной сценической площадке, вокруг трех скамеек, которые тоже становятся полноценными участниками происходящего. Но, на первый взгляд, традиционная романтическая история произвела фурор в зрительном зале. История любви, предательства и прощения вызвала бурю эмоций в душе каждого зрителя, у многих глаза после завершения спектакля были на «мокром месте». Наверное, в наше депрессивно-кризисное время очищение такими эмоциями – именно то, что и необходимо зрительским душам. И, значит, Жан Мельников как режиссер-постановщик попал в самую точку…

- Жан Александрович, а что вдохновило вас выбрать для постановки в наше непростое время именно эту пьесу?

- Я не проводил бы параллелей со временем. Искусство театра как инструмента нравственного воспитания современников должно быть вне политики. Хотя в нынешнюю эпоху горячие головы готовы перевернуть с ног на голову даже Шекспира, Тараса Шевченко, Лесю Украинку… Вы правы в том, что в последний год негатива вокруг нас было с избытком. И мне как режиссеру особенно хотелось возвратиться к вечным ценностям любви, дав зрителям больше тонких, светлых переживаний и оптимизма.

- Не секрет, что пьеса «Скамейка» написана еще в советскую эпоху и ставилась в разных театрах и СССР, и бывших союзных республик – но ставилась как «лобовая» комедия. Вы же прочли и поставили эту историю гораздо тоньше, романтичнее…

- Действительно, почти все прежние постановщики «Скамейки» стремились зрителя рассмешить. И тогда возникает закономерное: над чем смеетесь?.. Наш спектакль, скорее, сделан по мотивам пьесы Александра Гельмана. Когда меня заинтересовал исходный материал, у меня сразу возникло стремление к камерному формату постановки и романтической, а не сатирической доминанте в ней. Когда мы с занятыми в спектакле актерами только начали «застольный период», процесс рабочего обсуждения материала за режиссерским столом, возникло понимание того, что событийный ряд спектакля должен передавать тонкую гармонию отношений героев. Гармонию чистого, нравственного отношения к женщине. Для меня женщина была и всегда останется главным божеством жизни. Любая женщина – это чей-то рассвет. И чем выше мы будем ценить достоинства любимых женщин, тем выше и чище будем ощущать себя.

- Обращает на себя и сценографическое решение, приближающее происходящее на сцене к зрителям, делающих их почти соучастниками происходящего. Имею в виду оформление задника сцены – на панораме сразу же узнаваем Днепр, Мерефо-Херсонский мост, Солнечный. Да и скамейки, как легко догадаться, расположены в парке Шевченко…

- …И еще обратили внимание на то, что все три скамейки задействованы в постановке? На скамейках поочередно происходят три встречи героев. Они составляют своеобразный замкнутый цикл, символизируют три стадии развития отношений.

- Реакция зрительного зала подтверждает: переживания актеров – чрезвычайно близки нашим современникам, многие угадывают повороты своих судеб в хитросплетениях сюжета…

- Несмотря на все проблемы героев, они – жизненны. И проблема отношений мужчины и женщины, в каких бы обстоятельствах они не сталкивались, - всегда актуальна и злободневна. Как и в этом спектакле, так и в жизни часто решение этой проблемы зависит от мудрости, самопожертвования и доброты женщины.

- Над чем сейчас вы работаете или размышляете?

- Мне предложили для постановки пьесу современного греческого драматурга Димитриса Псафаса «Требуется лжец». Несмотря на жанр политической сатиры, это очень тонкая, многокомпонентная вещь. Она уже была поставлена в Национальном академическом театре русской драмы имени Леси Украинки, и повторять те режиссерские решения, которые прозвучали в Киеве, - не мой творческий принцип. Если я найду свой вариант воплощения этого материала, тогда смогу приступить к работе над пьесой, которую мне любезно предложил художественный руководитель Национального театра Леси Украинки Михаил Резникович.

- Уходит в историю самый страшный в истории независимой Украины год. Что вы хотели бы пожелать своим зрителям и всем горожанам в 2015-м году?

- В своей жизни я руководствовался жизненным принципом: не отрицая день вчерашний, кланяюсь дню сегодняшнему и с надеждой жду завтрашнего дня. Хочется вспомнить название нашего спектакля по Шолом Алейхему «Мир дому твоему». Хочется, чтобы это пожелание стало правилом для всех жителей Украины. Искренне желая мира дому ближнего, мы сможем сохранить духовность, нравственность и любовь!